[img=right]attachments/month_0611/x200611261820.jpg[/img]　　这个博客上加了背景音乐，好多网友叫好。其中一首是《感恩的心》，是女声独唱歌曲，想不起第一次在哪听到了，很磁性的声音，加上挺有意境的歌词，听到就喜欢上了。博客加音乐的时候，第一首就是它。后来撤掉过一段时间，替换了其他音乐，但听来听去就是没这个曲子有味道，因此，过了不久，又重新加上了它。好多朋友反响最好的也是这首歌。这次论坛三周年庆典，有一个手语节目，使用的也是这首《感恩的心》，说明喜欢这支歌的人还挺多。

　　博客上的音乐加了好几首，每天晚上上网，就让他开着，随机播放。我选的背景音乐都是一些比较修静淡雅的风格，晚上，听着音乐在书房里静静流淌，一种平静的情绪便慢慢地弥漫在房间的每一个角落，渗透到全身的每一个细胞，觉得非常受用。到了这个年纪，曾经的激情与浮躁不再，对世间万物似乎已经看透，存在的东西，自有它存在的道理，愤懑只会伤及自己，对于世事并无一点更改，不如这样让音乐伴着时光让自己慢慢老去。

　　说起来，自己跟音乐并无多缘分。记得小学时，仅有的一次学被老师“关昼学”（就是中午的时候不准准时放学回家），就是因为老是搞不清5和7的唱法，一直等补了课，能唱对了才回家。这对于在小学阶段品学兼优的我，是一件非常耻辱的事情。

　　初中时，每天下午回家，必定要拿全村唯一的《浙江日报》看。那时候的《浙江日报》就是对开一张大报，除了政治新闻，没啥耐看的内容。有一天的报纸上，刊登了一个配图群众来信，信上说，在某演唱会上，有好多观众嗑瓜子，声音嘈杂，影响别人欣赏歌曲。配的漫画上，画的是一个女的歌唱演员在立式话筒后面唱歌。我想，谁这么傻啊。上剧院就只为了听唱？光唱歌有什么好听的？不如来几场打斗戏有意思得多。小时候，村里人非常看不起唱歌的，说他们不用劳动这样唱唱也能拿工资过日子，太不公平了。他们评说这事的时候，满脸的不屑，大概那个印象影响了我好长时间。因此，小时候对唱歌并无好感，也没兴趣。

　　大概在1980年前后，开始上高中那会，文化解放了，一大批好听的歌突然冒了出来。学校里装了个高音喇叭，每天傍晚放上半个多钟头。好听的歌曲有：《浪花里飞出欢乐的歌》，《泉水叮呼响》，《心中的玫瑰》等等。自己突然被这些好听的歌迷上了，每天傍晚听歌成了紧张学校之余调剂生活的一种享受。以致于当时很想自己装一个收音机，用来收看歌曲。遗憾的是那个时候的高中物理不讲这个，只讲什么调谐、什么三极管放大的原理，附近也没有电子元件场卖，自己装收音机的想法无法实现，买又不可能买得起，能够听到高音喇叭的歌相当的不错了。

　　听了好听的歌，就想自己也学会唱。学校里每天晚自修前10分钟为唱歌时候，由各班的文娱委员教歌。文娱委员则由学校的音乐老师统一教会了再教我们。好多歌，文娱委员自己也学得不怎么准就来教我们，以致于到后来才发现有问题。仅这样教一些歌，肯定不过瘾。有一次学校里文艺会会演，听到有个老师吹口琴，觉得真是好听。口琴不贵，学校里学的人一下子有不少，我也省下饭钱买了一个，记得当时的价格是二元七毛三分，上海产的，最普通的那种。口琴买来之后，每天下午放学了在寝室里对着说明书吹。一个星期能够不成调地吹几段。一个学期后，一般的歌曲吹起来已经很顺溜了。

　　学口琴最难的是打节奏、吹三度、五度、八度和音。怎么个吹法，从来也没有老师教，只能自己摸索。说起来也怪，也不知道哪一天，竟然突然就会用舌头打节奏了。会了一样，其他的就方便了。高中的最后一年，每天傍晚，晚自修前，总要痛痛快快地吹上几十分钟，才到教室上晚自修。口琴吹多了，发现自己竟然识简谱了，小学时老是搞不清楚的5和7当然不会搞混，各个音阶的音高，居然能够毫不费劲地唱出来，不会唱的简谱拿到手，也能够打着节拍唱出曲调来，后来知道，那个叫视唱。

[img=right]attachments/month_0611/x2006112605420.jpg[/img]　　上大学的头三天，在寝室里，看到隔壁高年级的学长们，用吉它弹唱歌曲，觉得很有味道。躺在床上，听着吉它叮咚叮咚的声音若隐若现在在隔壁响起，就很想去买一个。写信向家里父母说我想学琴，父母很支持，给我寄来了钱，化了36元钱买了一个吉它，又买了一本教程，对着教程慢慢地学。用吉它弹出旋律很容易，三个晚上就学会了。难的是弹和弦，很讲究左右手的配合。吉它买来不久，学校学生会组织了一个吉它培训班，我兴冲冲地报了名，上了两堂课，居然很快就学会了简单的和弦伴唱，分解和弦、节奏的弹法也会了，自我感觉相当的不错，可以试着弹唱几首歌曲了。我记得第一首会的就是《三月里的小雨》，因为那是老师教的第一首。以后，只要要求不是太高，对着配好了和弦的简谱本就会弹唱。遗憾的是那一年当了班长，玩兴太重，后来的课没去听，最后，吉它弹唱的水平也永远的停留在二节课的水平上了。
　
　　刚参加工作的时候，买了一个双卡四喇叭录音机，专门用来听音乐。那个时候，晚上关起寝室门，经常听流行歌曲，费翔的、张明敏的，听得最多，他们的每张专辑都听得滚瓜烂熟。还想在音乐方面增加些造诣，就买了听贝多芬的交响乐听。听不大懂，就边看书边听。不过交响乐这东西实在太深奥了，到现在，我也听不懂贝多芬的交响乐的全部意义，甚至于分辨不出一个交响乐中的乐章分段。在贝多芬的交响乐中，听得最多的是《命运》。主要旋律基本上记熟了。其他的《田园》《英雄》《合唱》等也听过，但总觉得没有《命运》来得好。那个时候有个弹钢琴的美国人，把《命运》简化成现代钢琴版的，听起来就比较通俗，整盒带子基本被我听烂了，后来，有一次去苏州，逛书店的时候，看到一张CD版的，说是正版，要100多元钱，毫不犹豫就买下了。买下后，在电脑上又翻制成MP3，一直到现在还放在电脑里，写到这段的时候，我又打开了这张钢琴的MP3，刚刚毕业时那段时光，又从记忆深处浮现在脑海里。

　　90年代中期，日本人发明的卡拉OK大举杀入中国，大街小巷的餐馆、宾馆、饭店里都会有这个设施，有的比较有钱的单位，在会议室里也装上了这个玩意。酒余饭间，人人都上去吼上几句，好象中国人突然都变成了歌星。我也惊奇地发现，自己的唱歌水平居然还可以，尽管以前也不觉得那么的差，但是清唱跟有伴奏的唱，感觉真是不一样，有时候俨然自己成了歌星。有一回，在一个宾馆的歌厅，遇到几个日本人也在唱歌，我们这边一拨人怂恿我上去唱，我就唱了一首《西游记》的主题歌《敢问路在何方》。唱完后日本人的翻译跟我说，那几个日本人听得惊呆了，说好象听原版的一样。我听了之后心里高兴，似乎民族自豪感油然而生，现在想想真是幼稚得可笑。

　　随着年纪渐渐长成，音乐不再是生活中重要的一个内容。就说唱歌吧，自己的声音也变成高不成低不就的，嗓音不再有年轻里的弹性和磁性，几首歌唱下来，喉咙感觉在冒火，明显力不从心，干脆就不唱了，再说现在的流行音乐，听都听不懂，哪还会唱。卡拉OK早已变味，那种场合，进去一下，头都会大。再说人的精力有限，钟情于一样东西了，也不再有精力再玩另一样，这样，音乐似乎离我越来越远。

　　如今，音乐对于我来说，就好象是酒巴大堂后面，那若隐若现、可有可无的一个背景音乐，你没感觉到它的存在，它却不时地从记忆的哪个角落浮现出来。音乐，不必再去追求，只当作是个点缀好了。